Si te interesa el diseño de interiores, la arquitectura o la historia en general, querrás aprender más sobre la historia del diseño. Descubrir los orígenes de un movimiento y las razones de su creación nos permite ver la aplicación contemporánea bajo una nueva luz. Esto puede ser particularmente inspirador y por eso te ofrecemos aquí un pequeño resumen de la historia del diseño desde el siglo XX hasta nuestros días.

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Diseño, Estética al servicio de la utilidad

De la revolución industrial a los primeros pasos del diseño

Transición a la producción estandarizada

Los primeros pasos del diseño están ligados a la revolución industrial. En efecto, esto hizo posible pasar de objetos artesanales, a estilos y modas anclados en lugares específicos, a una producción estandarizada y mucho más Gran escala. Ha permitido, por tanto, difundir un “gusto” y objetos para que todo el mundo pueda tener acceso a ellos y elegir si se los apropia o no.

Evidentemente, los críticos de la época vaticinaron la estandarización de la decoración y el fin de la pieza única: hoy sabemos que se equivocaron. Allá producción industrial por lo tanto permite producir en masa productos fácilmente ensamblados para que cada tienda o persona pueda entenderlos y usarlos. Esta forma de crear rápidamente engloba todos los aspectos de lo que usamos: sillas, mesas, vasos, etc. Han pasado muchos años 1920 que los diferentes modos y escuelas de diseño. Ven el movimiento Bauhaus, laArt Deco durante el período de entreguerras y la vanguardia alemana. Después de la Segunda Guerra Mundial, el diseño cambió drásticamente y se volvió más atrevido y libre. De hecho, el revolución tecnológica y la llegada de materiales económicos permiten crear nuevas formas y dar rienda suelta a los deseos de los creadores. EL goma y las materiales sintéticos permitir la llegada de nuevas piezas: sillas blandas, por ejemplo. El diseño pasa de un objetivo utilitario a una elección casi artística.

historia del diseño
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Diseño y sentido de pertenencia a un grupo social

Los diseñadores empiezan a hacer de la apariencia de los objetos un verdadero valor añadido que les permita apreciarlos mejor. El aspecto estético también permite unir a los usuarios y darles un sentimiento de pertenencia a un grupo social.

Es toda la sociedad la que se ve profundamente modificada por la innovaciones de diseño. Nuevas formas de sentarse: en pufs bajos, por ejemplo, están cambiando las mentalidades. Empezamos a montar y difundir un verdadero arte de vivir.

Después de dar rienda suelta a su creatividad, los diseñadores comienzan a adoptar un enfoque más utilitario, es decir, el uso que hacemos del objeto debe guiar su forma y que su estética debe estar al servicio de la utilidad.

El pico de la artesanía y el Do it Yourself - DIY

Una escuela emerge particularmente de este uso de materiales para el propósito más simple y utilitario: la escuela del rigor formal. Se ilustra en particular con la marca Braun y dispositivos muy tecnológicos de un gran sencillez estética. Hoy estamos experimentando un retorno al impulso deartículos únicos con una estética trabajada y una historia. Las marcas destacan su artesanía y la leyenda alrededor de los objetos. La moda Do it Yourself también permite que cada uno cree sus propios diseños. Los elementos de personalización se pueden comprar por separado, y nuestras patas de mesa son un buen ejemplo.

Podrás encontrar muebles a medida con nosotros y así elegir la decoración de interior que más se adapte a ti. El diseño industrial vuelve a los valores de proximidad con objetos que tienen una identidad única.